他是谁？他在这个系列中扮演什么角色？

为什么在面试的时候

导师经常问你的详细流程是怎样的？

事实上，我们习惯称其为论文集。它记录了您的设计从灵感到完成的整个过程。它向我们展示了您的研究和开发过程。在制作作品集的过程中，它可以帮助你整合你的作品。设计过程中的思维逻辑。它是根据您所选主题的粗略想法、研究笔记、描述和各种实验过程编写的。

在作品集中，它也是对观察到的事物最直接的反应，包括物体是什么、从什么角度做的、颜色是什么等等。

很多院校的官网上并没有太多明确的规定，但在制作过程中sketch book~素描簿~ 1，老师往往会要求你展示自己的逻辑、对内容的把控、特殊的工艺……。

导师欣赏的不是你的作品集的美丽结果，而是你的作品集背后详细的创作过程，而你的就是最好的证明。

任何能激发设计师灵感的东西都可以用在里面，所以每个设计师都会有不同的风格，从大主题到每个小片段，最终形成一个完整的作品集。

那么，在制作作品集的过程中，如何才能制作出优秀的作品集呢？

应包括以下几点：

●绘画、图表、缩略图、组合图、设计图等。

●尝试和试验不同的技术和流程

●尝试和试验不同的介质和材料

●相关艺术品的数码印刷文件

●评论

主要记录是什么？

1.你自己的想法和想法。它可以是纯文本sketch book~素描簿~ 1，也可以是文本与图片相结合来反映您的想法。也可以摘录一些设计师的想法，但不能抄袭，根据自己的想法做一些比较。

2.材料样本和图案纸，包括收集的样本和材料，包括笔记、图表、草图、涂鸦和拼贴等，这些都可以成为灵感的来源。保持在线可以帮助激发思考，从而扩展灵感；

3. 记录您的问题。记录你在思考过程中发现的问题，记录你通过观察、分析别人的设计所提出的问题，找出哪些是好的，哪些是不足的。它不一定要提出问题的解决方案，但它可以帮助你解决问题。做

4. 记录整个项目并展示设计逻辑。记录单个项目，反映了设计师的想法如何发展并逐步完善的过程。它反映了思维过程，可以为考官了解学生内心想法提供媒介。

“我”该如何写一本好书！

作品集应满足导师的需求

想要得到导师的青睐？

但

大学需要这么多

我们怎样才能做得更好？

首先，作品集是体现自己能力最有效的工具。它记录了你作品创作的全过程。你不需要想方设法地考虑学生的想法。你只需要迎合自己的内心，表现出你最想表达的想法即可。

比如：在创作的过程中，你不需要受限于学校的要求。你不需要考虑每一行应该如何好看或者每个部分应该如何呈现。最重要的是随意、即兴、自由地记录你的想法，包括你的想法、心情、灵感、闪现的念头、异想天开的人物，任何东西。

与其他国家相比，英国对作品集的要求非常严格、逻辑性强，更注重学生的灵感创作过程。作品集只能体现项目的主要内容，真正丰富的东西都在里面。这节课对于留学作品集的指导也是绝对需要的。

但在制作过程中，不建议过于复杂。逻辑一定要清晰，要有一条清晰的主线贯穿其中。

如果你的作品集里的想法太多，你可以根据作品集中的项目对作品集进行分类。

例如：一个作品集是记录创意的来源，一个是记录你的灵感来源，一个是专门用来尝试实验内容的。这样，你就可以一页一页地看到完整的游览，就像在社交网络上看到的只是完美的结果，而看不到许多其他失败的尝试和大量的涂鸦来展示开发过程。他的想法。

为了更有创意地开始准备，请随机选择几页并用水彩画或杂志上的图片装饰它们。

也许一些随机的形状会给剪影带来新的主题。而且不必按顺序一页一页地画，翻哪一页就从哪一页开始画。简而言之，让你的作品丰富多彩、多变。

比如服装设计专业就没有太多的规则和限制。他们能够凭空理性思考，善于利用各种材料做实验。他们应该尽可能地打开自己的大脑，围绕自己的主题旋转。做实验。比如对面料的探索，对不同剪裁方法的实验。

很多学生都会涉及到对相关设计师的设计思路或技法的分析，这体现了他们的个人能力。对于后期制作来说，是一个重要的参考，有助于理清后期制作时的顺序。它不仅反映了学生的能力等方面的能力，而且展示了学生对工艺技术的熟悉程度和应用水平。

注：提交格式

大多数学生选择 A4 或 A3 速写本。 A4 素描本可放入书包中，在运输过程中不太可能丢失或损坏。

A3 素描本每页可容纳更多作品，并为个人艺术作品提供更大的空间。

如果你想包含所有提交准备材料，A2速写本可能是最合适的。非传统尺寸和电子提交也是可能的。

无论格式如何，作品主要以纵向或横向方向，而不是逐页交替（一致的方向使审查员更容易翻阅页面并查看作品）。

如果需要电子提交，则首选水平页面，因为它们在计算机屏幕上显示效果更好。

如有侵权请联系删除！